Od Beyonce po Zoe Kravitz, dlaczego warkocze były fryzurą dekady

Styl

Od Beyonce po Zoe Kravitz, dlaczego warkocze były fryzurą dekady

Widzieliśmy napływ celebrytów noszących style, które stawiają kunszt i tradycję wplatania włosów w przód i środek.

20 grudnia 2019 r
  • Facebook
  • Świergot
  • Pinterest
  • Facebook
  • Świergot
  • Pinterest

Aby uczcić XXI wiek, przechodząc przez lata młodzieńcze, # 20teens to seria Teen Vogue, która celebruje to, co najlepsze w kulturze, polityce i stylu z ostatniej dekady.

9 grudnia Beyonce Knowles-Carter ogłosiła wznowienie swojej linii ubrań, Ivy Park, publikując na Instagramie swoje zdjęcie w burgundowych i warkoczach w kolorze kości słoniowej, wypowiadające markę. Tego samego dnia pojawiła się na okładce ona Magazyn, zastrzelony przez jej częstą współpracowniczkę Melinę Matsoukas, w jumbo bałagan w warkoczach. Dwie sytuacje, w których gwiazda popu, która spędziła pierwsze lata swojej kariery w fryzurach plecionych, postanowiła wyrazić dumę i uznanie dla czarnej kultury, prawie tak, jakby wracała do swoich korzeni.

Stanowi to mocny argument, że warkocze i loki, we wszystkich ich stylach i zawiłościach, były fryzurą, która zdefiniowała tę dekadę. Style takie jak cornrows istnieją już od czasów przedkolonizacyjnych w Afryce, ale w 2010 roku widzieliśmy napływ celebrytów, twórców i influencerów noszących różnorodne plecione style, które stawiają kunszt i tradycję warkoczowania włosów na pierwszym planie. Warkocze nie są już tylko letnim stylem do noszenia na wakacjach lub uprawianiu sportu, ani nostalgiczną pamięcią włosów, o których warto wspomnieć - dzięki odrodzeniu naturalnego ruchu włosów czarne kobiety chowają włosy o każdej porze roku, w każdym wieku i wieku. na każdą okazję. W ten sposób warkocze stały się jednym ze sposobów, w których Czarni ludzie nieapologicznie pokazują się jako w Hollywood, w mediach i w miejscu pracy.

Beyonce nie jest jedyną celebrytą często noszoną ostatnio w warkoczach, warkoczach lub lokach. Regina King zaszczyciła się Entertainment Weekly jako Artysta Roku w fioletowych warkoczach. Rihanna przybyła na British Fashion Awards 2019 w labiryncie w stylu cornrow (i na okładkach Nęcić, ID, oraz magazyn Lui z masywnymi, luźnymi warkoczami). Style plecionek są częścią charakterystycznego wyglądu gałązek FKA. Młoda M.A pojawiła się ze swoją popularną piosenką „OOOUUU” z czterema plecionymi warkoczami uderzającymi w ramiona. Modne wybiegi, artykuły redakcyjne i kampanie reklamowe są pełne czarnych modeli z warkoczami i misternymi stylami oplatania. Włączy się Halle Bailey Mała Syrenka w przyszłym roku z jej locs. Ostatnio Nia Franklin nosiła warkocze, służąc jako Miss America 2019, i pojawił się raper Chika Teen VogueGrudniowa okładka w plecionej koronie autorstwa fryzjerki Lacy Redway.

W ostatniej dekadzie z pomocą takich gwiazd jak Solange Knowles, Janelle Monae, Justine Skye, Jordyn Woods, Yara Shahidi, Gabrielle Union, Alicia Keys, Amandla Sternberg, Ciara, Tessa Thompson, Marsai Martin, Serena and Venus Williams, Zoe Kravtiz, Lupita Nyong'o, Willow Smith, Issa Rae, Tracee Ellis Ross i Keke Palmer, widzieliśmy, jak warkocze zajmują centralne miejsce na czerwonych dywanach i na okładkach czasopism.

Reklama
Emma McIntyre

Z czerwonego dywanu warkocze również weszły do ​​polityki. Sprawy sądowe i wirusowe historie nadal zwracały uwagę na dyskryminację włosów; prawa zakazujące dyskryminacji stylów ochronnych i tekstur włosów wprowadzone w Kalifornii, Nowym Jorku i New Jersey. Jemele Hill, reporterka sportowa, nazywała prezydenta Donalda Trumpa „białą supremacją”, nosząc jednocześnie swoje charakterystyczne warkocze.


Ważne jest, aby pamiętać, że warkocze i warkocze od dawna znajdują się na okładkach i stronach czarnych czasopism, a były nawet te poświęcone wyłącznie fryzurom warkoczowym. W 1973 r. Cicely Tyson pojawił się na okładce Strumień Magazyn w stylu cornrow podobny do tego, który nosiła w filmie jej bohaterka Rebecca Sonda ultradźwiękowa. Nosiła także warkocze na okładce Heban w 1979 i 1981 r.

Chociaż na okładkach pojawiły się gwiazdy takie jak Queen Latifah i Alicia Keys Istota i Heban w latach 90. i na początku 2000 r. te chwile były bardzo rzadkie. Owszem, plecionki i mikrobidery zyskały popularność, ale był to czas, gdy splot i prasowane włosy częściej były noszone przez czarne kobiety w świetle reflektorów - iz dumą. Style te były postrzegane jako bardziej reprezentatywne, pożądane i dorosłe w oczach opinii publicznej, szczególnie biorąc pod uwagę, że czarne kobiety są ciągle dyskryminowane ze względu na ich naturalny styl. W kontrowersyjnym dokumencie Chrisa Rocka z 2009 roku Dobre włosy, czarne gwiazdy otwarcie mówią o swoich relacjach z splotem. „W czarnej społeczności zawsze występuje taka presja, np. Jeśli masz dobre włosy, jesteś ładniejsza lub lepsza niż brązowoskóra dziewczyna, która nosi Afro, strach lub naturalną fryzurę”, powiedziała aktorka Nia Long w film dokumentalny.

Ron Galella, Ltd.
Reklama

Fryzjerka Araxi Lindsey zgadza się. Jest odpowiedzialna za styl Bantu-knot noszony przez postać Jady Pinkett-Smith w Matryca franczyzy i stylu Pinkett-Smith w cornrows dla Przyjdź królestwo twoje premiera filmu w 2001 roku. „Nie widziałam aktorek na czerwonym dywanie w stylu warkocza z kukurydzy, które zrobiłem na Jadzie dla Przyjdź królestwo twoje premiera ”, mówi Lindsey Teen Vogue. „Wtedy ludzie nazywali ten styl warkoczami„ warkoczami Iverson (Allen Iverson) ”.

Lindsey wspomina, że ​​po raz pierwszy zobaczyła udokumentowane zdjęcie aktora noszącego cornrows na czerwonym dywanie i zaprowadziła ludzi do jej salonu, aby wyglądać tak samo. Dziś Lindsey jest kierownikiem działu włosów w czarniawy i stylizował niektóre z nagradzanych pokazów Tracee Ellis Ross.

Jon Kopaloff

A potem jest Brandy Norwood. Kiedy się pojawiła Thea (która była emitowana przez jeden sezon, ale doprowadziła do jej wiodącej roli Moesha), nosiła pojedyncze warkocze typu bob, spalone na końcach, aby uzyskać przycięty wygląd. Stamtąd publiczność zapoznała się z Brandy i jej plecionymi fryzurami - mikrobidami, olbrzymimi warkoczami w stylach typu half-up, half-down i różnymi tonami kolorów o różnych długościach. Oczywiście w 1997 roku, kiedy Brandy stała się pierwszym czarnoskórym aktorem Kopciuszek na ekranie wydawało się naturalne, że nosiła warkocze ozdobione koroną.

ariana grande wizażystka
Frank Traper
Reklama

Do 2010 r. Wszystkie oczy skupiały się na ruchu naturalnych włosów. Dokumenty takie jak My Nappy Roots: A Journey Through Black Hair-itage rzuciły światło na czarne włosy i wpływ eurocentrycznych standardów piękna w całej historii, podczas gdy artyści tacy jak India Arie, Jill Scott, Erykah Badu i Lauryn Hill mieli na sobie naturalne włosy. Warkocze były noszone częściej, o każdej porze roku, jako sposób na przejście od rozluźnienia włosów do włosów naturalnych bez konieczności ciągnięcia i stylizacji. Style te zaczęły być również znane jako style ochronne. Piękni vlogerzy na YouTube nie tylko dokumentowali własne podróże po włosach i dawali rekomendacje dotyczące produktów, ale publikowali tutoriale o tym, jak widzowie mogą zaplatać, skręcać i kręcić własne włosy za pomocą filmów takich jak „Janet Jackson Poetic Justice Makeup + Braids” i „Krok po kroku” Marley Twists dla początkujących ”. Te style były wygodne, ale także kreatywne, a filmy pomogły rzucić światło na to, jak często czarne kobiety zmieniają fryzury.

Czarni aktorzy i modelki również zaczęli otwarcie dyskutować o potrzebie zespołów stylizacyjnych, które mogłyby układać włosy z teksturą. „Większość czarnych aktorek przychodzi na nowy zestaw z ukończonymi włosami (ja) lub przynosi peruki i klipsy. Albo to, albo zaryzykuj, że będziesz wyglądać na szalonego na ekranie - powiedziała aktorka Yvette Nicole Brown na Twitterze. Stamtąd Natasha Rothwell z Niepewny i inni aktorzy włączyli się, aby podzielić się swoimi doświadczeniami.

„Ze względu na spójność, styl życia i harmonogram podróży najbardziej sensowne były przedłużenia i zwroty warkoczy” - powiedziała była gospodarz programu MSNBC na żywo i długoletnia osoba nosząca warkocz Melissa Harris-Perry w przedmowie nowego wydania Hair Story: Untangling the Roots of Black Hair in America.

Rzeczywiście, peruki i warkocze stały się luksusem, ratując czarne kobiety przed częstymi wycieczkami do salonu fryzjerskiego, czasem przygotowującym się do pracy rano, a nawet tym, którzy mają widok publiczny, style nie pasowały na zdjęciach. W miejscu pracy i placówkach edukacyjnych style ochronne były nadal dyskryminowane, wyśmiewane jako „zaniedbane” lub zjadane, ale Czarni nie byli już o tym spokojni.

W 2014 r. Wojsko Stanów Zjednoczonych ostatecznie zniosło zakaz stosowania naturalnych fryzur, takich jak zwroty akcji i loki. Ustawa CROWN, która zakazuje dyskryminacji stylów ochronnych i tekstury włosów, została uchwalona w tym roku w Nowym Jorku i wejdzie w życie w Kalifornii w styczniu 2020 r. Ustawa antydyskryminacyjna dotycząca włosów również niedawno przyjęła w New Jersey, w stanie, w którym w 2018 r. zapaśnikowi powiedziano, aby obciął dredy lub przepadł mecz. Dwanaście innych stanów rozważa ustawę CROWN lub pisze własny rachunek.

Gdy terminy takie jak „nieapologicznie czarna”, „beztroska czarna dziewczyna” i „magia czarnej dziewczyny” stały się popularne i otworzyło się więcej drzwi dla widoczności Czarnych w przestrzeniach, które nie zawsze były akceptowane, zawłaszczanie kultury i czarna kultura stały się ważnym tematem dyskusji. W 2011 r. Kim Kardashian nakręcił teledysk w stylu warkocza Fulani i nazwał je „warkoczami Bo Derek”. Aktor Bo Derek nosił ten styl w 1979 roku 10 przypisywano mu wówczas popularność, perspektywę, która przeoczyła początki warkoczy w koczowniczej wspólnocie duszpasterskiej Afryki Zachodniej. Do 2015 roku Kylie Jenner, Kendall Jenner i Khloe Kardashian również zostali zauważeni w cornrows. Spowodowało to całkowite zamieszanie, wprowadzając tysiąc pomysłów na pochodzenie cornrows, kto jest ich właścicielem i kto może je nosić - wszystko to podczas gdy witryny poświęcone stylowi życia nadal publikowały utwory o stylach wywodzących się z kultury czarnej jako popularny trend ” do nowego epickiego poziomu ”białych gwiazd. Amandla Stenberg słynie z tego problemu w filmie na YouTube, który służył również jako szkolny projekt dotyczący zawłaszczania kultury.

Wzrost liczby warkoczyków w centrum uwagi służył również do ujawnienia ignorancji kulturowej. W 2015 roku Zendaya przybyła do Oscarów w sztucznych lokacjach (styl tej fryzjerki tamtej nocy, Shelby Swain, mówi, że Zendaya nosiła „w celu uwrażliwienia na piękno naturalnych włosów”) i była wyśmiewana przez byłego Policja mody gospodarz Guiliana Rancic. „Pachnie olejem paczuli… a może trawą”, powiedział Rancic. (Skończyła przepraszać w powietrzu.)

Reklama
Steve Granitz

„Kto musi bronić swojego wyglądu lub zadawać ciosy nieświadomych oświadczeń lub czasami odczłowieczających oświadczeń, a następnie kto nie”? mówi Kimberly Jenkins, wykładowca historii mody i teorii w Parsons School of Design. „Kto może być oklaskiwany jako fajny i porywczy, modny czy też szykujący„ kaptur ”elegancki wygląd?

Podczas gdy komentarze Rancica rzuciły światło na odpowiedź na to pytanie, fałszywe lokalizacje Zendayi służyły również jako znacznik tego, jak czarne fryzjerki zaczęły eksperymentować z nowymi technikami warkocza, które zaowocowały nowymi trendami.


Istnieją luźne i falujące Bogini Locs stworzone przez Kari Williams, tricholog i fryzjer. Aktor Meghan Good był pierwszą osobą, która je nosiła w 2015 r. Wiedziałam, że jest coś wyjątkowego i odmiennego (o nich) od tradycyjnych faux locs, więc nazwałem je Goddess Locs. Szybko zacząłem dostawać prośby od kilku kobiet, które chciały tego stylu - mówi Williams. Gwiazdy takie jak Willow Smith, Tyra Banks, Lisa Leslie, Rutina Wesleyand, Eva Marcille, wybrały się na styl Williamsa.

Tiffini Gatlin wprowadziła na rynek linię wstępnie zwiniętych, wolnych od swędzenia włosów syntetycznych, Latched + Hooked, idealna do szydełkowych warkoczy i ulepszenia techniki zwijania gorącej wody dla stylu, który groził poparzeniem. Dzisiaj szydełkowe style warkoczy rozszerzyły się poza stosowanie wędzisk do curlingu, które Gatlin znał w szkole średniej i innych technik, takich jak sztuczne szydełkowe loki.

Kailyn Rogers, twórca zwrotów akcji, zadebiutowała na Instagramie w styczniu 2018 roku Raport Zoe„Chciałem czegoś, co przypominałoby loci bogini, ale także wyglądało jak nasze własne włosy wykręcone”. Styl ma rodzaj warkoczowych włosów o różnych fakturach, zarówno perwersyjnych, jak i jedwabistych, pozostawiając gotowy produkt z luźnymi, kręconymi końcami.

Wszystko to było częścią rosnącego trendu plecionych stylów, które wyglądały na noszone, „boho” i „ten niechlujny wygląd”, jak to nazywa fryzjerka Susan Oludele - pomimo ciągłej krytyki czarnych kobiet w miejscu pracy za „zaniedbane” style. Po raz pierwszy Zoe Kravitz nosiła warkocze do filmu NARKOTYK w 2015 roku. Stało się to jej stylem - i tym, z którym najczęściej widuje się na okładkach magazynów. W maju 2017 r. Kravitz pojawił się na okładce Nęcić z platynowymi blond mikrobidami w koronie zaprojektowanej przez Nikki Nelms. Kravitz nosiła również włosy w bułkach lub kucykach lub zwinięta w kłębek i rzuciła nowe światło na wszechstronność mikrobidów, popularyzując niechlujny, beztroski styl.

Reklama
C Flanigan

Aktor powiedział Magazyn C.: „Pierwotnie robiłem je jako żart, jak odę do lat 90.… Ale mimo że od samego początku nie były symbolicznym wyborem, myślę, że nadal jest ważną brązową dziewczyną z naturalnymi włosami. W każdym filmie widzisz blond dziewczyny o tych samych włosach ”.

Widzieliśmy również popularność plecionek bez węzłów, styl stworzony przez podawanie włosów we włosy noszącego w porównaniu do zatrzaskiwania na skórze głowy. Ta technika jest postrzegana jako sposób zapobiegania łamaniu się włosów blisko korzeni i wokół krawędzi. Mimo to warkocze pudełkowe Janet Jackson w 1993 roku Poetycka sprawiedliwość pozostawał punktem odniesienia dla inspiracji.


Podczas gdy w ciągu ostatniej dekady było wielu celebrytów, których plecione fryzury stały się inspiracją dla nowych dosów, można powiedzieć, że Beyonce i Solange były katalizatorami ich popularności.

W 2010 roku, kiedy Solange zaczęła DJować i zwracała większą uwagę na swoją muzykę, często nosiła warkocze ze średniej półki - styl, który nosiła już w wieku 15 lat. Przez ostatnie dziewięć lat Solange współpracowała ze znanymi fryzjerami, takimi jak Oludele i Nikki Nelms, nad różnymi stylami, w tym warkoczami pudełkowymi i stylami z paciorkami Havana, które nosiła na okładce Magazyn powierzchniowy, i jej własną okładkę albumu Miejsce przy stole. Tak długo, jak powiedziano Wieczorny standard, która jak na ironię wykroiła jej warkoczową koronę na potrzeby swojej okładki, że dla jej warkocza jest „akt piękna, akt wygody i akt tradycji”.

Jamie McCarthy
Reklama

Siostra Solange, ikona Beyonce Knowles-Carter również nosiła warkocze, zwroty akcji i warkocze podczas swojej kariery. Oludele zagłębiła się w cornrow w Knowles-Carter do teledysku Michelle Williams „Say Yes” w 2014 roku. W debiucie jej albumu studyjnego i filmu Lemoniada, zaprezentowała różnorodne style fryzjerki Kim Kimble, które wyznaczają trendy warkoczowe, w tym warkocze Fulani i inny głęboko wycięty wygląd cornrow, zwany „warkoczami Lemonade”. Wystąpiła także w upragnionym wrześniowym numerze Moda w 2018 r., sfotografowany przez Tylera Mitchella, pierwszego Afroamerykanina, który nakręcił film Moda obejmują 125-letnią historię.

Jon Kopaloff

W wywiadzie dla NPR Biorąc wszystko pod uwagę, Solange powiedziała: „Podróż czarnej kobiety do włosów jest bardzo specyficzna. I to jest naprawdę trudne. A twoje włosy mogą wysyłać tyle różnych wiadomości do tak wielu różnych ludzi na świecie, że stają się polityczne. Staje się towarzyski ”.

Od czerwonego dywanu po salę sądową i miejsce pracy, warkocze stały się jednym ze sposobów, w jaki czarne kobiety zaczęły po prostu mówić światu: „Oto kim jestem”. Podobnie jak Black to Beautiful ruch lat 60., w którym Afro, postrzegany również jako łatwiejszy w utrzymaniu styl niż prasowane włosy, był symbolem czarnej dumy. W tej dekadzie warkocze stały się sposobem na bezczelne wyrażanie własnej czerni, zarówno politycznie, jak i społecznie.